养墨堂艺术有限公司于2005年注册运营，位于六朝古都南京，依托沃野千里、才子辈出的“东南财赋地，江浙人文蔽”。 她的宗旨是：弘扬民族文化，推介艺苑名家。旗下现有养墨堂美术馆、《中国墨痕美术导刊》和养墨堂艺术网三家分支机构。
    养墨堂美术馆自开馆以来，举办了多次堪称大手笔的活动，既为彰显了江苏的文化大省地位做出了贡献，也为美术界带来了新鲜空气。
    2007年3月22日，由养墨堂艺术有限公司承办的《大山回响——李宝林师生画展》在江苏省美术馆举行开幕。这次展览由中国美术家协会、中国国家画院、李可染艺术基金会、江苏省文化厅、江苏省文学艺术界联合会主办，得到了江苏省国画院、江苏省美术家协会、江苏省美术馆的鼎力支持。这次画展展出了著名画家李宝林和他的16位学生的最新创作成果，展示了他们崭新的创作状态。
    2007年5月19日，由江苏养墨堂艺术有限公司主办，《中国墨痕美术导刊》协办，著名美术理论家马鸿增先生作学术主持的“引领中国美术——首届江苏书画邀请展”在南京市北京西路苏安大厦一楼隆重开幕，此次参展的二十三位书画家中，既有德高望重的前辈，又有享有盛誉的菁英，都已取得了令人瞩目的艺术成就，他们是(以年龄为序)：叶矩吾，傅小石，喻继高，尉天池，傅二石，卢星堂，盖茂森，萧平，方骏，杨明义，贺成，黄悖，言恭达，朱道平，吴冠南，张友宪，范扬，高云，江宏伟，胡宁娜，周京新，喻慧，崔进。他们参展的作品都是近年来的精品力作。江苏省文联党组副书记、副主席高以俭，中国书法家协会副主席、省文联书记处书记、副主席言恭达，江苏省文化厅副厅长、省美术馆馆长高云以及我省书画界知名艺术家、社会各界人士出席了画展开幕式。
    开幕式上，江苏省文化厅副厅长、省美术馆馆长高云先生发表了热情洋溢的讲话。他对江苏养墨堂艺术有限公司在短短一年时间内所取得的巨大成就表示由衷地祝贺。他说，艺术事业的普及发展是大势所趋，创办民营美术馆是符合时代发展和国际潮流的。高云对养墨堂美术馆为江苏美术事业所做的工作给予积极的肯定。中国书法家协会副主席、省文联书记处书记、副主席言恭达先生认为此次展览是一场高规格的江苏书画邀请展，汇聚了江苏美术界的众多名家，可谓是群英荟萃的一次高层次展览。傅抱石纪念馆名誉馆长、著名画家傅二石先生代表此次参展的画家发言，对养墨堂美术馆为画家提供如此优雅高档的展示平台举办展览表示谢意。江苏养墨堂艺术有限公司董事长吴维超先生在开幕式上，介绍了养墨堂美术馆的事业定位和发展宗旨，指出它将形成不同于传统国营美术馆的新特色。著名美术评论家马鸿增先生主持召开了画展座谈会，江苏美术界的知名书画家畅谈和交流了艺术心得，对江苏美术事业在全国的定位和未来发展进行了展望。
    2007年8月12日由著名人物画家贺成、贺兰山耗时两年，竭尽心力共同完成的巨幅史诗中国画作品《共和之光——1912年1月1日23时》在江苏养墨堂美术馆首次与观众见面。该作品撷取了孙中山在1912年1月1日晚宣誓就任中华民国临时大总统，正式昭告世界中华民族推翻清王朝君主专制结束了两千多年的封建统治，从此走向民主，走向共和的历史片段，再现了中华民国的开国大典。两年多来贺成贺兰山父子多次去总统府资料室翻阅查找资料，甚至还到过台湾国父纪念馆搜集资料。几易其稿，光小草图就画了4次。他们为了克服老照片资料不清晰、图片匮乏的困难，从素描稿到墨稿再到正稿反复推敲，还请来民国历史专家到工作室当面请教。前后历时四个月才完成这一国内罕见的巨作。填补了史料上的缺漏和不足，为这一弥珍历史时刻留下直观可信的资料。
    这幅画作长10米、高2.8米，在历史真实的基础上进行了再创造，实现了艺术和历史的高度统一。通过中国画特有的笔墨语汇，将民国时期的历史特征、空间感、沧桑感显现出来，重现了孙中山宣誓就任临时大总统时的情景。画面上共有44位人物，仅有名有姓的就有23位，他们不但动作逼真、表情也惟妙惟肖，作品构图宏伟，笔墨耐人寻味。技巧上也作了不少尝试和突破。营造出了既具有老照片感觉和气氛，又极具学术品位的中国人物画。
    中央四台8月13日中午《中国新闻》节目播放了该次画展的盛况。
    2007年8月18日开幕的“引领中国美术——水墨七贤中国画展”则进一步彰显了养墨堂艺术有限公司的魄力。长期以来，国内美术界形成了“以地位定画、以抄作定价”的恶劣习气，养墨堂为了除积弊于画坛、树新风于艺苑，正本清源、以画说话，特面想全国招聘签约画家7名，消息在《中国墨痕美术导刊》、《美术报》、《中国书画报》刊出之后，收到全国各地2756名画家的应聘函，通过专家组进行无记名投票方式评选，共选出画家8名，他们是王仁华、陈北辰、黄三枝、崔海、刘明波、朱涛、秦修平、郑雅风。本着对美术史对收藏家负责的态度，养墨堂美术馆在与8位画家签约的同时也引进了竞争机制，一旦其中某一位画家的画品人品出现问题，养墨堂都会把他们淘汰出局。从而为国内画廊和画家签约，规范艺术品市场树立了可资借鉴的“七贤模式”。同时也改变了国内画坛画院和美协一极独大的局面，使陈子庄、黄秋园的悲剧不至于重演，并尽力使国内美术界做到野无遗贤。
    2007年10月20日，由中国国家画院创作研究部主办，江苏养墨堂艺术有限公司承办，中国墨痕美术导刊协办的《引领中国美术——范扬、梁占岩、张凡、范治斌中国画展》在江苏省美术馆隆重开幕，画展集中展出了当代著名画家范扬、梁占岩、张凡、范治斌的多幅画作。让观众领略到一种积极的艺术品格，是一种浓厚的人文精神。
    在策划和承办展览的过程中，养墨堂美术馆只求规格高，不求规模大，改变了传统美术馆板滞和粗放的运作模式，以策划和承办中小型画展为主，并确保画展的高层次和高品位。画家可以随时用几十幅或十几幅精品力作在此办展览，养墨堂美术馆策展人员会代画家邀请国内最具有影响力的理论家家、批评家来参加与画展相关的学术研讨会，并根据画家的要求有针对性的邀请和吸引商界和业界的成功人士前来参观展览。做到过往者皆是艺友同道、雅士高人。养墨堂是文人墨客的雅集之所，而不是俗士白丁的停留之地。这些有攒动的人头，却没有喧嚣的吵闹。
     此外，与养墨堂美术馆同属江苏养墨堂艺术有限公司的还有在国内极具影响力的强势媒体《中国墨痕美术导刊》。
    《中国墨痕美术导刊》是美术界声誉极佳的一份民办期刊，因为每期刊首都有两个鲜红的大字“墨痕”，所以业界人士都喜欢亲切地称呼她为《墨痕》，养墨堂艺术有限公司成立后的第一个重大举措就是创办《中国墨痕美术导刊》，其时，养墨堂还在幕后，而今这份美术导刊已经发行了整整两年，不含专刊和增刊共50期。每期发行量高达12000份，该报自创刊以来，一直保持着较高的品味。她采用进口艺术纸印刷，聘用专业平面设计师排版。她在主流媒体之外为民间美术力量开辟了一个重要的言说平台。得到到江苏省文化厅高云副厅长的鼎力支持，高厅长还为使《中国墨痕美术导刊》有一个合法的身份而积极奔走。在《墨痕》计划改版为杂志之时，高厅长提出中肯的意见，他认为杂志的发行量和影响力都远不及报纸，因此他坚决反对《墨痕》改版为杂志。因为江苏文化界需要这样一份美术快讯，中国美术界也需要有这样一份能坚守品味文化快餐，而这一切都是杂志所无法做到的。
    在美术界普遍对主流媒体失望的今天，《墨痕》是一泓未受玷污的清泉。她敢于发出不同于主流的声音，指点江山，激扬文字，言主流所不能言，说主流所不敢说。在著名美术理论家水天中和前《美术》杂志主编王仲发生激烈冲突时，主流媒体皆三缄其口，既不敢得罪东家，又不敢惹恼了西家。当此之时，《墨痕》则顺时而动，相继刊发了钱海源先生的《古代成语新解——“指鹿为马”与“党同伐异”》、康书增先生的《山雨欲来风满楼——透过水王之争看王仲》、朱明先生的《为贤者辩》等一系列文章澄清事实表明真相；在美术界盛传上海大学艺术研究院院长阮荣春炮轰中国画坛之时，《墨痕》对阮荣春先生进行了专访，并随之刊发出著名美术理论家孙克先生《致〈墨痕〉主编的一封信》进行学术商榷；在现代艺术风行国内的当口，《墨痕》又相继刊发了钱海源先生的《解读巫鸿》和朱青生先生的《这就是现代艺术》展开学术争鸣；在理论家为画家写评论收费成为美术界的痼疾，成为尽人皆知的潜规则时，《墨痕》又相继刊发了钱海源先生的《理论家的无奈及其他》和杨祥民先生的《理论家的“无奈”还是“无赖”》两篇观点截然相反的文章展开讨论；在画家书法家到老少边穷地区走穴已蔚然成风之时，《墨痕》又刊出了叶康宁先生的《别拿山东人当冤大头》对这一现象迎头痛击；在重要的主流媒体相继堕落质量大幅下滑之际，《墨痕》又刊出了杨祥民先生的文章《学术的尊严在哪里？——从〈美术〉杂志》同期刊发两篇雷同抄袭文章谈起》对这一现象当头棒喝。此外，痴墨先生的《关于美术界的肺腑之言》则是对美术界各种丑恶现象的综合评析，并开出聊以救治的药石。这些文章的刊出不仅在美术界引起了一阵阵轩然大波，也彰显了民间美术力量对主流话语权的挑战。
    《墨痕》正得到越来越多的美术界的有识之士的关注。如《美术》杂志主编尚辉先生专门让杂志社资料室打电话到《墨痕》编辑部订阅。而中国文联党组书记、中国美术家协会副主席冯远对《墨痕》则是每期必读。中国美术家协会中国画艺委会秘书长孙克先生不断高度评价了《墨痕》，还特地发来专稿。中国美术家协会理论委员会委员、湖南省美术家名誉副主席钱海源先生坚持每期为《墨痕》撰写一篇专稿，大大提升了《墨痕》的文化品味和学术层次。此外一直关注《墨痕》成长的有识之士还有很多，如上海大学艺术研究院院长阮荣春先生、中国美术家协会理论委员会委员、中国人民大学教授陈传席先生等等，限于篇幅，此处就不一一列举了。
     养墨堂艺术网简称养墨堂，网址http://www.ymtart.com，是养墨堂艺术有限公司旗下的一个艺术类综合资讯网。该网站坚持高标准规划、高起点建设，以及时关注全国各地艺术讯息为主，以文字、图片与视频、音频结合，每天汇集全国各地权威、及时的艺术快讯，是当今艺术结最具权威性最快捷最全面的大型对外宣传网络信息平台之一。目前开设有快讯、品鉴、墨痕、名家、名作、珍藏、水墨七贤、论坛等多个新闻和信息资讯板块。自2007年11月初开通以来，相继被google、百度等全国知名搜索引擎收录，并和中国艺术家联盟、中国艺术在线等多家大型门户网站友情链接。
    养墨堂艺术有限公司在2008年计划以更大的幅度，更大动作出现在文化界。已经拟定了较为详尽的活动计划。
    在2008年元月18日，养墨堂艺术有限公司将在江苏省美术馆举办“水墨七贤画展”。元月19日，在历史文化名称扬州的扬州八怪纪念馆，“水墨七贤画展”也将震撼开幕。此外，本年度还计划在全国重要的文化名城和国画重镇同时举办“水墨七贤画展”。这一系列画展将展出“水墨七贤”的最新创作状态，对打造“水墨七贤”的文化品牌有着极为深远的影响。
    随后的展览还有“数风流人物——2170中国人物画展”，这次画展将由著名画家高云、何家英担任学术顾问。2170——有3重含义：其一、参展画家皆活跃于21世纪的中国画坛；其二、参展画家共有21位；其三、70即参展画家皆出生于上世纪70年代（1970——1979）。流水前波让后波，长江后浪推前浪。《2170中国人物画邀请展》的参展画家都正处事业和人生的上升期，他们是潮尖儿，更是浪头儿。他们既有莘莘学子的刻苦秉性与文化韧性，又有初生牛犊的不受桎梏与知难而进。和70前比，他们更有激情；和80后比，他们更加理性。他们不是激进的现代派，也不是民族虚无主义者。他们既能在传统的大海里探赜索隐、勾深致远；又能在现代的汪洋里以学为道、谦恭发奋。他们是整个文化链条中承前启后的重要一环。弄潮儿向涛头立，手把红旗旗不湿！《2170中国人物画邀请展》聚集了手把红旗的时代弄潮儿！正是由于他们，传统文化才得以薪火相传，生生不息。《2170中国人物画邀请展》所要彰显的，不仅是一种积极进取的艺术品格、一阵与时俱进的画坛新风，更是一群蓬勃的艺术生命。《2170中国人物画邀请展》所要呈现的，不仅是一群冉冉升起的艺术新星、一批熠熠闪亮的画坛才俊，更是一份开阔的艺术胸襟。
    此外，还有“数风流人物——2160中国人物画展”展示上世纪60年代出生的11位优秀画家的作品；还有“数风流人物——2150中国人物画展”展示上世纪50年代出生的6位优秀画家的作品；“数风流人物”将会做为养墨堂艺术有限公司的另一个品牌画展，连续举办三年。
    江苏省国画院6位著名老画家喻继高、傅二石、贺成、盖茂森、华拓、卢星堂的全国巡回展也将在本年度列入养墨堂艺术有限公司的计划之内。
    养墨堂艺术有限公司还计划在未来几年注册成立养墨堂拍卖行、养墨堂拍卖行将以高品味高规格高保真的艺术精品回馈社会各界的支持和厚爱。养墨堂艺术有限公司还计划成立一个分支机构——养墨堂文化传播与装饰咨询有限公司，该公司将致力于中国传统文化的传播与推广，并把木雕、瓷器、字画、古玩、赏石同时纳入经营范围，为高品味、高档次的装潢提供全方位服务。并高新聘请高水平的装裱技师，承接国画的装裱和油画的画框定制业务，建立国内最大的艺术品再加工基地。
    养墨堂艺术有限公司还计划在一处风景名胜区圈占一块“艺术家创作基地”。向生活较为困难的优秀艺术家施以援手，把他们集中到这里，提供免费食宿，使他们衣食无虞，能够专心创作。
    胡锦涛总书记在《十七大报告》中明确指出：“当今时代，文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉、越来越成为综合国力竞争的重要因素，丰富精神文化生活越来越成为我国人民的热切愿望。要坚持社会主义先进文化前进方向，兴起社会主义文化建设新高潮，激发全民族文化创造活力，提高国家文化软实力，使人民基本文化权益得到更好保障，使社会文化生活更加丰富多彩，使人民精神风貌更加昂扬向上。”胡锦涛总书记还提出了“建设和谐文化，培育文明风尚”的口号，他说：“和谐文化是全体人民团结进步的重要精神支撑。要积极发展新闻出版、广播影视、文学艺术事业，坚持正确导向，弘扬社会正气。重视城乡、区域文化协调发展，着力丰富农村、偏远地区、进城务工人员的精神文化生活。”
    养墨堂艺术有限公司所要建设的就是“和谐文化”。
    养墨堂艺术有限公司所要培育的就是“文明风尚”。
雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。养墨堂艺术有限公司正在各级领导的关心下，在国内知名艺术家和理论家的支持下一步一个脚印的走向更为辉煌的明天！